c.r.e.t.a. rome
Ceramics, Residencies, Exhibitions, Teaching & the Arts
2015 & 2020 NCECA International
Residency Award Partner
STACY JO SCOTT, MARCUS FINGERLIN
& WALTER O'NEILL
ROMING
C.R.E.T.A. Rome è lieta di invitarti alla mostra ROMING degli artisti americani Stacy Jo Scott, Marcus Fingerlin e Walter O'Neill. ROMING presenta i lavori creati durante la residenza a CRETA Rome nel mese di ottobre. I tre artisti americani si fanno penetrare dagli impulsi storici ed estetici della città eterna ed elaborano delle opere eclettiche dai risvolti imprevisti che rivelano la propria esperienza umana. L’esposizione collettiva a cura di Paolo Porelli nell’ambito di Rome Art Week si terrà nella galleria CRETA Rome in via dei Delfini, 17 il 25 ottobre, 2024, ora 18:00.
C.R.E.T.A. Rome is pleased to invite you to the exhibition ROMING by American artists Stacy Jo Scott, Marcus Fingerlin and Walter O'Neill. ROMING presents works created during their residency at CRETA Rome in the month of October. The three American artists were penetrated by the historical and aesthetic impulses of the Eternal City and developed eclectic works with unexpected implications that reveal their own human experience. The group exhibition curated by Paolo Porelli as part of Rome Art Week will be held in the CRETA Rome gallery at Via dei Delfini, 17 on Oct. 25, 2024, 6 p.m.
STACY JO SCOTT
Le opere di Stacy Jo Scott sconvolgono il presunto binomio tra la materialità tangibile dell'argilla e l'intangibile codice meccanico dell'emergente tecnologie digitali emergenti. La sua ricerca esplora le possibilità di utilizzare processi digitali di fabbricazione dei materiali - come gli strumenti software generativi personalizzati e tecniche di stampa 3D non ortodosse - per trasmettere una storia inquieta, suscitando un senso di speculazione poetica. Abbracciando
abbracciando i difetti del materiale e le idiosincrasie digitali che interrompono la logica numerica della macchina, l'artista mira a espandere la nostra comprensione collettiva di ciò che significa essere materialmente incarnato in un mondo che è sempre più intrecciato con la tecnologia.
BIO
Le opere d'arte di Stacy Jo Scott sono state esposte a livello nazionale e internazionale, tra cui presso AB Projects, Los Angeles, CA; Galleri ROM, Oslo, Norvegia; Holding Contemporary, Portland, OR; Design Fest, Gent, Belgio; Rockelman & Partner, Berlino, Germania; Thomas Hunter Projects di New York, NY. I suoi scritti sono stati pubblicati in numerose pubblicazioni online e in libri e periodici, e ha partecipato a varie residenze, tra cui il Visiting Artists and Scholars Program presso l'American Academy in Rome. Ha ricevuto il MFA presso la Cranbrook Academy of Art e in precedenza è stata una Franzen Fellow for Digital Art presso la Colorado State University, docente presso l'Università della California, Berkeley. Attualmente è assistente professore di ceramica presso l'Università dell'Oregon.
Stacy Jo Scott's works disrupt the presumed binary of the tangible materiality of clay and the intangible machinic code of emergent digital technologies. Her research explores the possibilities of using digital processes of material fabrication—such as custom generative software tools and unorthodox 3D printing techniques—to convey an unsettled history, eliciting a sense of poetic speculation. By embracing material glitches and digital idiosyncrasies that interrupt the numeric logic of the machine, she aims to expand our collective understanding of what it means to be materially embodied in a world that is increasingly intertwined with technology.
BIO
Stacy Jo Scott’s artwork has been exhibited nationally and internationally including at AB Projects, Los Angeles, CA; Galleri ROM, Oslo, Norway; Holding Contemporary, Portland, OR; Design Fest, Gent, Belgium; Rockelman & Partner, Berlin, Germany; Thomas Hunter Projects in New York, NY. Her writing has been published in numerous publications online and in books and periodicals, and she has participated in various residencies including the Visiting Artists and Scholars Program at the American Academy in Rome, Italy. She received her MFA from Cranbrook Academy of Art, and was previously a Franzen Fellow for Digital Craft at Colorado State University, a Lecturer at University of California, Berkeley, and she is currently an Assistant Professor of Ceramics at the University of Oregon.
MARCUS FINGERLIN
Marcus Fingerlin affronta di petto l'estinzione nel suo nuovo corpo di opere scultoree che esplorano la storia e il mito di Roma e il loro rapporto con il presente.
BIO
Marcus Fingerlin è un artista multimediale di Denver, Colorado, Stati Uniti. Ha studiato ceramica alla Colorado Mesa University di Grand Junction, Colorado, e ha poi proseguito la sua formazione alla Kent State University in Ohio attraverso il programma post-baccalaureato. Attualmente lavora presso il Denver Art Museum.
Marcus Fingerlin faces extinction head on in his new body of sculptural works that explore the history and mythos of Rome and their relationship to the present.
BIO
Marcus Fingerlin is a Denver, Colorado, US, based multimedia artist. He studied ceramics at Colorado Mesa University in Grand Junction, Colorado and then continued his education at Kent State University in Ohio through their post baccalaureate program. Marcus currently works at the Denver Art Museum.
WALTER O'NEILL
Walter O'Neill espone sculture da parete ispirate alla scultura decorativa barocca, come candelabri, appliques, cartigli e altri motivi ornamentali. Nell'ultimo anno le sue sculture sono diventate più esuberanti e ossessive e questo lo ha portato a Roma e a CRETA Roma.
BIO
Negli ultimi sei anni Walter O'Neill ha creato ed esposto le sue sculture in ceramica nel sud della Florida. Di recente è stato il Ceramic Artist-in-Residence 2023-24 del Bailey Contemporary Art Center di Pompano Beach, Florida. Prima di trasferirsi in Florida, O'Neill è stato pittore a Long Island City, New York.
Walter O’Neill is exhibiting wall sculptures inspired by Baroque decorative sculpture such as candelabras, wall sconces, cartouches and other ornamental motifs. Over the past year his sculptures have become more exuberant and obsessive which has lead him to Rome and CRETA Rome.
BIO
Over the past six years Walter O’Neill has been creating and exhibiting his ceramic sculptures in South Florida. Most recently he was the 2023-24 Ceramic Artist-in-Residence at Bailey Contemporary Art Center in Pompano Beach, Florida. Prior to moving to Florida O’Neill was a painter in Long Island City, New York.